)
Designikoner & Designklassikere
Der er designerstykker, som man straks genkender, selv uden at kende navnet på designeren. De findes i museer og i stuer, på forsider og på sideborde, og efter årtier virker de stadig så selvfølgelige, som om de altid har eksisteret. Det er præcis det, der gør en designklassiker: ikke dens alder, men dens holdning. En klar form, et kvalitetsmateriale og en idé, der viser attitude.
I dette kuraterede udvalg samler vi designikoner og designklassikere under ét tag. Ikoniske lamper og tidløse lamper, velkendte designere og de mærker, der stadig producerer deres designs, samt udvalgte boligaccessoires, der følger den samme designmæssige konsekvens.
En ikon behøver ikke være gammel. Nogle er etablerede klassikere, der har præget rum i generationer. Andre er netop opstået og vil være morgendagens designklassikere. Det, der forbinder dem, er substans: design, der består, fordi det kan mere end blot at behage.
En tidsrejse gennem ikoniske lamper
Nogle lamper er mere end lyskilder. De er designs, der har præget rum, epoker og designhistorien, fra den nøgterne arbejdslampe til den skulpturelle pendellampe. Denne tidsrejse fortæller historien om det ikoniske lampedesign i fire kapitler og viser, hvordan kloge idéer bliver tidløse designklassikere.
:format(jpeg))
Bauhaus · 1920'erne og 1930'erne
Hos Bauhaus begyndte moderniteten af lys: Ornamenter viger til fordel for klarhed, dekoration for funktion - og fra denne stringens kommer en særlig skønhed. Kaiser Idell fra Christian Dell indfanger denne tænkning: en arbejdslampe reduceret til det væsentlige. Fritz Hansen producerer den stadig i dag.
Mid-Century · 1950'erne og 1960'erne
Efter krigen bliver lyset varmere og mere menneskeligt. Poul Henningsen gør blændfrihed til en videnskab og fuldender i 1958 to ikoner for Louis Poulsen: PH 5 og den skulpturelle PH Artichoke. I 1957 designer Arne Jacobsen AJ for SAS Royal Hotel i København. Og i Japan skaber Isamu Noguchi fra 1951 Akari - lys-skulpturer af washi-papir og bambus.
Space Age · sene 1960'ere og 1970'ere
Nu tør farve og form sig. Verner Panton bryder med tilbageholdenhed: 1968 den legesyge Flowerpot, 1971 den organisk svungne Panthella, hvor skærm og fod sammen reflekterer lyset. Design af en optimistisk boligkultur, der gør lyset til en erklæring.
Moderne · 1980'erne til i dag
I 1987 tænker Michele De Lucchi og Giancarlo Fassina den leddelte lampe på ny - Tolomeo for Artemide, som længe har været en genfortolkning af nutiden. Også i dag skabes designs, der vil blive selvfølgelige i morgen. Designhistorie er ikke kun noget, der huskes, men også noget, der skrives videre.
Udvalgte lampikoner & designklassikere
Et lille udvalg fra en stor historie. De følgende lamper hører til de mest søgte og mest værdsatte designklassikere, og hver fortæller på sin måde, hvorfor godt design aldrig går af mode.
Design-ikonerne blandt boligtilbehør
Godt design stopper ikke ved lampen. Den samme konsekvens af form, materiale og idé findes i de små ting, der først gør et rum komplet: i væguret, der bliver til det stille centrum, i vasen på sidebordet, i objektet, som man placerer med omtanke.
Også blandt boligtilbehør findes der klassikere, som man genkender ved første blik. De trænger sig ikke på, de sætter det præg, der holder et interiør sammen. Og de supplerer ikoniske lamper til en sammenhængende helhed, hvor hvert stykke har sin plads.






:format(jpeg))
:format(jpeg))
:format(jpeg))
:format(jpeg))
:format(jpeg))
:format(jpeg))
:format(jpeg))
:format(jpeg))
:format(jpeg))
:format(jpeg))
:format(jpeg))
:format(jpeg))
:format(jpeg))
:format(jpeg))
:format(jpeg))
:format(jpeg))













:format(jpeg))
:format(jpeg))
:format(jpeg))
:format(jpeg))
:format(jpeg))
:format(jpeg))
:format(jpeg))
:format(jpeg))
:format(jpeg))
:format(jpeg))
:format(jpeg))
:format(jpeg))
:format(jpeg))
:format(jpeg))
:format(jpeg))